reply Protiproud
My

Poklad zvaný prodanka

Když se před sto šedesáti lety zvedla opona Prozatímního divadla, ještě nikdo nevěděl, jaký kulturní klenot právě sledují.

Lukáš Vajda

Byl podvečer 30. května 1866 a ve stísněném sále Prozatímního divadla zazněly první takty komické zpěvohry o vesnické lásce. Na jevišti se potkávají Mařenka, Jeník a vychytralý dohazovač Kecal — příběh dnes známý skoro každému. Bedřich Smetana psal Prodanou nevěstu v letech 1863 až 1866 na libreto Karla Sabiny, a k této své nejslavnější opeře měl vztah překvapivě vlažný.

„Vlastně jen taková hračka”

Posuňme se o šestnáct let dopředu, do 5. května 1882. Na scéně Národního divadla se právě hraje sté představení Prodané nevěsty a Smetana při té příležitosti Sabina pronese pozoruhodná slova: svou operu označí za „vlastně jen takovou hračku”.

Znělo to skoro jako omluva. Smetana byl skladatel velkých ambicí a mnohem víc si cenil svých vážných oper — Daliborem a především Libuší toužil promlouvat k osudovým chvílím národa. Lehká vesnická veselohra mu vedle toho připadala jako pouhý oddechový kousek. Ze švédského Göteborgu se ostatně vracel s odhodláním stvořit původní českou operu a zároveň kritikům dokázat, že umí tvořit i v lehčím, vpravdě národním slohu. Sám dal ostatně dílu i jméno — libretista Sabina totiž prý dlouho nevěděl, jak novou operu nazvat.

Původní plakát premiéry 30. května 1866

Je v tom kus dojemné ironie: velký mistr podcenil právě to nejtrvalejší ze své tvorby. Melodie z Prodané nevěsty si dnes prozpěvujeme, často ani nevíme odkud, jeho vážné opery naproti tomu zná málokdo — a ta „hračka” se stala srdcem repertoáru. Možná je v tom ale i kus útěchy, vždyť leckdy se to nejlepší zrodí právě tehdy, když si tvůrce dovolí nebýt tolik vážný.

Premiéra, jakou bychom dnes nepoznali

Ošem Prodaná nevěsta z roku 1866 a její dnešní podoba jsou dvě dost odlišná díla. Premiérová verze měla pouhá dvě dějství a jednotlivá hudební čísla v ní spojovaly mluvené dialogy, podobně jako v lidové zpěvohře. Co je ovšem ještě nejpřekvapivější — zcela v ní chyběly slavné tance. Stopy nebylo ani po strhující skočné, dnešní ozdobě večera.

To, co dnes považujeme za samozřejmost, přicházelo postupně; opera prošla čtyřmi podobami. Roku 1869 Smetana přidal taneční čísla, mimo jiné kvůli zamýšlenému uvedení v Paříži, a rozdělil dějství. Zásadní proměna pak přišla roku 1870 — vznikla definitivní, v pořadí čtvrtá verze o třech dějstvích, v níž mluvené dialogy nahradily recitativy, tedy zpěv napodobující spád běžné řeči. Co dnes milujeme jako neměnný klenot, bylo kdysi živým a stále nehotovým nápadem.

U kolébky stáli dva velikáni

V orchestru onoho premiérového večera neseděl ledaskdo — na violu tehdy hrál čtyřiadvacetiletý Antonín Dvořák, budoucí autor Rusalky a Novosvětské symfonie. U violového pultu prosedával řadu let a onoho dne hrál pod taktovkou samotného Bedřicha Smetany — premiéru totiž skladatel řídil osobně.

Jen si to představme: dva naši nejslavnější skladatelé v jednom sále, v jediný večer. U dirigentského pultu zralý mistr a „kdesi dole“ mladík hledající teprve vlastní cestu. Setkání se Smetanovými operami přitom mělo na Dvořákovu tvorbu zásadní vliv. Možná jste slyšeli o jejich údajné rivalitě, pravda je ale naštěstí smířlivější. Onen spor je až pozdějším mýtem; vznikl dlouho po smrti obou tvůrců, hlavně přičiněním muzikologa Zdeňka Nejedlého. Smetana si mladšího kolegy vpravdě vážil a o jeho hudbě mluvil často s upřímným obdivem.

Poklad

Jak se tedy z odlehčené „hračky” stal národní klenot? Kouzlo Prodané nevěsty tkví v její samozřejmosti — melodie znějí, jako by tu byly odjakživa, a část z nich časem dočista zlidověla. Lidé si je prozpěvují u stolu i na výletě, aniž mnozí tuší, kdo je složil. Právě v tom je její síla: nepůsobí jako muzejní exponát, ale jako něco tak nějak samozřejmého.

Prodaná nevěsta v roce 1892.

A opera se nezabydlela jen u nás, brzy se vydala do světa. Mezinárodně prorazila po triumfu ve Vídni roku 1892 a odtud se rozletěla do dalších evropských měst. Roku 1909 pak zazněla v newyorské Metropolitní opeře, a to hlavně zásluhou naší slavné pěvkyně Emy Destinnové; řídil ji přitom nikdo menší než Gustav Mahler. Na domácí scéně, v pražském Národním divadle, se hrála už více než třiapůltisíckrát.

Ach ty konce

Když se soubor loučil se starou budovou a stěhoval se do nového Národního divadla, znělo tu úplně naposledy právě toto dílo — Prodaná nevěsta tak dům svého zrození sama i zavřela.

A právě tady je to tiché, hřejivé ukotvení. Dílo, kdysi svým tvůrcem skromně odbyté jako „hračka”, se stalo pevnou součástí naší společné paměti a spojuje generace. Když se dnes znovu rozezní její vířivá předehra, něco se v nás napřímí. Sto šedesát let — a Mařenka s Jeníkem jsou pořád mladí.

To je na celém příběhu to nejkrásnější.

Brána poznání



    Doporučujeme